Comickurs Grafisches Erzählen von der Idee zum gedruckten Heft

Ein Comic ist mehr als eine Abfolge von Bildern – er ist Rhythmus, Choreografie und eine eigenständige visuelle Sprache. In diesem Kurs mit Monika Ernst entwickelst du deine Geschichte vom ersten Gedanken bis zum fertig gedruckten Heft.

Was dich erwartet

Konzept und Storytelling

Zuerst verdichtest du deine Idee: Was ist der Kern deiner Geschichte? Wie baut man Spannung auf, wie findet man den richtigen Erzählrhythmus? Du erarbeitest ein klares Konzept, gestaltest Charaktere mit wiedererkennbarer Persönlichkeit und planst deine Erzählung in einem Storyboard. Hier entscheidet sich, wie Layout und Panelaufteilung die Leser*innen durch die Handlung führen.

Technik und visueller Stil

Im nächsten Schritt findest du deinen visuellen Stil und die passende Technik. Du probierst verschiedene Werkzeuge aus – von klassischer Tusche mit Feder oder Pinsel über Aquarell bis hin zu digitalen Programmen wie Procreate – und entscheidest dich für eine Bildsprache, die zu deiner Geschichte passt.

Umsetzung und Finalisierung

Schließlich setzt du dein Konzept Seite für Seite um, begleitet von individuellem Feedback in der Gruppe. Am Ende entstehen nicht nur deine eigenen fertigen Comic-Seiten, sondern ein gemeinsames, gedrucktes Heft, in dem jede*r mit einem Beitrag vertreten ist.

Was du aus dem Kurs mitnimmst

Eine fertige Comic-Geschichte: Von der Idee über das Storyboard bis zur finalen Umsetzung.
Handwerkliche Grundlagen: Panelaufteilung, Seitenrhythmus, visuelle Erzählweise.
Ein gedrucktes Heft: Die Geschichten der Kursgruppe, gemeinsam veröffentlicht.