In der chinesischen Tuschemalerei steckt mehr als Technik – sie ist eine Haltung. In diesem Kurs mit Xiaolan Huangpu lernst du, die charakteristische Form einer Päonie, die Bewegung eines Schmetterlings oder die Anmut eines Vogels mit gezielten Pinselstrichen auf das Papier zu bringen.
Was dich erwartet
Wir konzentrieren uns darauf, Naturmotive nicht einfach abzuzeichnen, sondern ihren Charakter gestalterisch zu übersetzen. Dabei erarbeiten wir uns folgende Schwerpunkte:
Klassische Motive und Pinseltechniken
Du lernst, traditionelle Motive wie Magnolien, Lotusblüten oder Kraniche umzusetzen. Wir erproben verschiedene Pinseltechniken – vom zarten Umriss bis zum expressiven Farbauftrag.
Reduktion und Charakter
Xiaolan Huangpu zeigt dir, wie du Naturmotive mit wenigen, präzisen Strichen einfängst. Es geht nicht um realistische Wiedergabe, sondern um das Wesentliche: den Schwung einer Linie, die Lebendigkeit eines Flecks, das Gleichgewicht zwischen Fülle und Leere.
Komposition und Leerraum
Du erkundest, wie der Wechsel zwischen trockenen und nassen Strichen räumliche Tiefe schafft. Ein zentrales Element der asiatischen Kunst ist zudem der bewusste Umgang mit dem unbemalten Papier (negative Räume), um die Komposition auszubalancieren und ihr Leichtigkeit zu verleihen.
Am Ende nimmst du nicht nur fertige Bilder mit, sondern ein Verständnis dafür, wie Tuschemalerei die Natur nicht kopiert, sondern in Kontakt mit ihre Seele treten kann.