Die traditionelle chinesische Tuschemalerei zeichnet sich durch ihre bewusste Reduktion und ausdrucksstarke Linienführung aus. In diesem Grundkurs mit Xiaolan Huangpu lernst du die handwerklichen Fundamente dieser jahrhundertealten Technik kennen. Statt Motive realistisch abzuzeichnen, erproben wir, wie man die charakteristische Form und Dynamik von Naturmotiven mit wenigen, gezielten Pinselstrichen auf das Papier übersetzt.
Was dich erwartet
Wir konzentrieren uns auf das Zusammenspiel von Pinsel, Tusche und Papier. Dabei erarbeiten wir uns Schritt für Schritt folgende Grundlagen:
Material und Pinseltechnik
Du lernst den korrekten Umgang mit dem traditionellen Pinsel, flüssiger Tusche und Reispapier. Wir üben die gezielte Steuerung des Werkzeugs – von schnellen, trockenen Strichen bis hin zu langsamen, nassen Flächen – und erarbeiten uns das Spektrum der Tusche von zartem Grau bis zu tiefem Schwarz.
Klassische Motive und Formgebung
Anhand traditioneller Motive wie Bambus, Orchidee oder Pflaumenblüte schulen wir die genaue Beobachtung. Du erfährst, wie komplexe Naturformen auf das Wesentliche reduziert werden und wie aus einem dynamischen Strich ein Blatt oder aus einem gesetzten Fleck ein Fels entsteht.
Komposition und negativer Raum
Ein zentrales Element der asiatischen Malerei ist der bewusste Umgang mit dem unbemalten Papier. Du lernst, wie diese Leerstellen (der negative Raum) als aktives Gestaltungsmittel eingesetzt werden, um deinen Bildern räumliche Tiefe, Spannung und Leichtigkeit zu verleihen.