Das Leporello ist mehr als ein Buchformat – es ist eine erzählerische Struktur. Entfaltet wie eine Ziehharmonika, verbindet es Bild um Bild zu einer Sequenz, die man nicht blättert, sondern liest. In diesem Kurs mit Marie Bonnin durchläufst du den kompletten gestalterischen Prozess: von der ersten Idee über das Skizzieren bis zur handwerklichen Ausarbeitung deines eigenen Buchprojekts.
Was dich erwartet
Ideenfindung und Bildsprache
Im Mittelpunkt steht der gestalterische Prozess. Durch gezielte zeichnerische Übungen – Blindzeichnen, Arbeiten mit der nicht-dominanten Hand – lernst du, den analytischen Blick zurückzunehmen und kreative Blockaden zu lösen.
Handwerkliche Techniken
Die verwendeten Techniken sind hauptsächlich Drucktechniken (Hochdruck, Monotypie, Tiefdruck), aber auch Collage und Schablonen. Jede*r kann ausprobieren, die passende Technik finden, oder mehrere Techniken kombinieren, um Bilder zu schaffen, die in einem Buchobjekt zusammenfließen.
Text, Bild und Komposition
Wir arbeiten anhand von Texten (Gedichte, Kindergeschichten, etc.). Das fortlaufende Format des Leporellos stellt dabei besondere Anforderungen an den Spannungsbogen – ob als kurze Sequenz, poetische Momentaufnahme oder Beginn einer längeren Geschichte.
Eigene Projektentwicklung
Bringst du eine eigene Idee mit – etwa für ein Kinderbuch – unterstützt dich Marie Bonnin dabei, diese handwerklich und konzeptionell weiterzuentwickeln. Ohne konkrete Vorlage erarbeitest du dir im Verlauf des Kurses ein eigenes, in sich geschlossenes Thema.