Fotorealistische Ölmalerei
Vom Foto zur Leinwand

Die fotorealistische Ölmalerei erfordert präzise Beobachtung und ein tiefes Verständnis für das Material. In diesem Kurs mit René Herar lernst du die handwerklichen und technischen Grundlagen, um eine Fotovorlage in ein überzeugendes, greifbares Ölgemälde zu übersetzen. Wir befassen uns intensiv mit Licht, räumlicher Tiefe und jener technischen Präzision, die ein Gemälde mehr sein lässt als eine bloße Kopie.

Was dich erwartet

Ein gutes Gemälde beginnt vor dem ersten Pinselstrich. Du lernst, deine Fotovorlage analytisch zu lesen und den Fokus gezielt zu lenken, um aus einem Schnappschuss eine durchdachte Komposition zu entwickeln. Bei der Umsetzung auf der Leinwand erarbeiten wir uns folgende Schwerpunkte:

Maltechniken und Schichtaufbau

Du arbeitest mit zwei zentralen Ansätzen: der dynamischen Alla-prima-Malerei (Nass-in-Nass), bei der das Bild in einer Sitzung angelegt wird, und der geduldigen Lasurtechnik (Schichtenmalerei), die jene optische Tiefe aufbaut, für die Ölfarben berühmt sind. Auf Wunsch kannst du diese Ansätze mit historischer Eitempera kombinieren – eine Brücke zwischen den Alten Meistern und moderner Praxis.

Licht, Tiefe und nahtlose Übergänge

Wir nutzen klassische Techniken für eine fotorealistische Wirkung: Mit der Sfumato-Technik schaffst du weiche, unsichtbare Übergänge für Himmel, Wasserflächen oder zarte Hauttöne. Durch den gezielten Einsatz von Hell-Dunkel-Kontrasten (Chiaroscuro) erzeugst du zudem räumliche Tiefe und Dreidimensionalität, die den Betrachter förmlich in das Bild hineinziehen.

Rene Herar ist ein fantastischer Künstler, Mentor und Lehrender zugleich und begleitet einen beim Entdecken seines eigenen künstlerischen Potenzials!