Kurse zu Kunst und
Kreativität

Du hast Interesse am Zeichnen, aber noch keine Erfahrung? Du möchtest zeichnen was du siehst, weißt nicht wie und wo du beginnen sollst? Du möchtest eine solide Basis aufbauen, die du auch in anderen Medien wie Malerei, Grafik oder Illustration anwenden kannst?

Du möchtest illustrieren lernen, weißt aber nicht, wie man beginnt? Du weißt, was du aussagen möchtest, findest aber nicht das richtige Bild? Oder weißt du bereits, was du darstellen möchtest, triffst aber nicht die richtige Stimmung? Du suchst nach Möglichkeiten, deine Zeichentechnik zu verbessern und die Wirkung deiner Illustrationen zu verstärken? Du kennst die Bedeutung von Farben, Kontrasten, Komposition und Perspektive, weißt aber nicht, diese zielgerichtet einzusetzen? Du hast eine stilistische Absicht oder Vorbilder, es gelingt dir aber nicht, deine Illustrationen entsprechend umzusetzen?

Du zeichnest gerne und interessierst dich für die Darstellung des menschlichen Körpers? Du suchst nach einem kreativen Umfeld und der Möglichkeit, mit professionellen Modellen zu arbeiten? Bleistift und Aquarell sind die Techniken deiner Wahl?

Du möchtest Comics zeichnen lernen, weißt aber nicht, wo du beginnen sollst, welcher Zeichenstil zu deiner Geschichte passt, welche erzählerischen Regeln es zu beachten gilt und wie du deine Ideen strukturiert umsetzt? Du möchtest erfahren, wie du einen Comic von der ersten Skizze bis zum fertigen Heft entwickelst und suchst dazu nach einem kreativen Rahmen, Inspiration und motivierendem Feedback?

Der Kurs bei Krasimira Stikar widmet sich den Grundlagen des Zeichnens und Malens für Kinder: Naturstudie, Perspektive, Darstellung des menschlichen Körpers, Porträt, verschiedene Techniken und Stile der modernen Kunst. Die teilnehmenden Kinder können ihrer Fantasie freien Lauf lassen und in ihrem eigenen Tempo und Stil arbeiten.

Du hast schon genug Mandalas ausgemalt? Die Buntstiftzeichnungen werden langsam langweilig? Du willst etwas Neues ausprobieren und mit unterschiedlichen Techniken experimentieren? Mit Tusche vielleicht, oder mit Ton? Mit Papiermaché, Acryl oder Pastellkreide? Du willst basteln, kritzeln, drucken, Comics zeichnen?

Im Kurs bei Krasimira Stikar können sich jugendliche TeilnehmerInnen mit fachkundiger Unterstützung auf den Übertritt in eine künstlerische Oberstufenform vorbereiten. Ebenso herzlich willkommen sind alle jene, die einfach Freude am Entdecken und Gestalten haben!

Du möchtest in entspannter Atmosphäre zeichnen und malen? Du hast zündende Ideen, aber es fehlt dir an Wissen über Techniken und Komposition? Du überlegst, eine höhere Schule mit bildnerischem Schwerpunkt zu besuchen und möchtest dich auf die Aufnahmeprüfung vorbereiten? Du suchst Gleichgesinnte, die auch gerne künstlerisch aktiv sind?

Du interessierst dich für Mangas und möchtest Geschichten erzählen? Du freust dich auf Anregungen zur Technik, Feedback zur Dramaturgie, Tipps und Tricks zur Zeichnung? Du suchst einen kreativen Rahmen und fachliche Begleitung für deinen Story-Manga von Entwurf bis Reinzeichnung?

Du zeichnest und malst gerne, aber dein Hauptmotiv wirkt isoliert, deine Bilder leuchten nicht oder du kannst das, was du siehst, nicht deiner künstlerischen Absicht entsprechend zu Papier bringen? Kurz: Du suchst nach inspirierenden neuen Impulsen für deine Kunst?

Du hast Freude am Zeichnen, möchtest unterschiedliche Techniken kennenlernen und sehen, was dir liegt? Bleistift kennst du schon und möchtest dein Repertoire durch Buntstifte, Kohle, Tusche, Öl- und Pastellkreiden erweitern?

Du möchtest Stillleben, Menschen, Porträts zeichnen lernen, kommst aber alleine nicht weiter? Du hast früher gerne gezeichnet und möchtest wieder beginnen?

Du zeichnest gerne und möchtest deine Praxis durch Pinsel und Feder erweitern? Dir gefällt die chinesische Tuschemalerei? Du suchst nach einer ausdrucksstarken Technik für deine Illustrationen? Dich interessiert Tusche als Möglichkeit zum Kolorieren, Experimentieren oder als Mischtechnik?

Wie zeichnet man Manga-Figuren? Was bedeutet eigentlich Manga, was macht ihn aus und welche Regeln gilt es zu beachten? Welches Zeichenmaterial verwendet man, gibt es Hilfsmittel, Tipps und Tricks?

Du interessierst dich für digitale Illustrationen? Du möchtest auf dem iPad zeichnen oder malen lernen? Oder du hast dich bereits mit Procreate beschäftigt und suchst Hilfestellung in dessen Anwendung?

Du möchtest lernen, Gesichter und Menschen darzustellen? Deine Technik soll verbessert werden? Du interessierst dich für Tipps und Tricks zum figurativen Zeichnen?

Du zeichnest gerne und interessierst dich für die Darstellung des menschlichen Körpers? Du suchst nach einem kreativen Umfeld und der Möglichkeit, mit professionellen Modellen zu arbeiten? Kohle, Rötel und Pastellkreide sind die Techniken deiner Wahl?

Du möchtest illustrieren lernen, weißt aber nicht, wie man beginnt? Du weißt, was du aussagen möchtest, findest aber nicht das richtige Bild? Oder weißt du bereits, was du darstellen möchtest, triffst aber nicht die richtige Stimmung? Du suchst nach Möglichkeiten, deine Zeichentechnik zu verbessern und die Wirkung deiner Illustrationen zu verstärken? Du kennst die Bedeutung von Farben, Kontrasten, Komposition und Perspektive, weißt aber nicht, diese zielgerichtet einzusetzen? Du hast eine stilistische Absicht oder Vorbilder, es gelingt dir aber nicht, deine Illustrationen entsprechend umzusetzen?

Du suchst einen intensiven Workshop zum Experimentieren mit verschiedenen Materialien, zur Unterstützung in der Vorbereitung auf eine Aufnahmeprüfung, zur Vertiefung der Hobbys Zeichnen, Malen, Drucken - und eine kreative Zeit in entspannter Atmosphäre?

Das "Jetzt" in der Zeichnung zu formulieren, ist die Essenz unserer Arbeit: abstrakt, gegenstandslos, ohne Titel. Wir akzeptieren den Moment. Ein Moment innerer Leere, höchster Wachsamkeit für etwas, was einem vielleicht zufällt.

Die Expressivität des inszenierten Körpers führt uns weit weg vom Modus des tradierten, abgeschlossenen und oft klischeehaften Aktbildes; hin zu einer hybriden und abstrakten Ausdrucksform. Ein offenes Spiel zwischen „Still Life“ und Ausdruckstanz, Licht und Schatten, Mimik und Gestik, Körper-Fusion und Groteske. Praktiken des Unabgeschlossenen sowie der Fragmentierung und Auflösung der Körperform bilden einen Schwerpunkt dieses Workshops.

Du möchtest dich künstlerisch betätigen, weißt aber nicht, was dir am meisten liegt? Du willst mit unterschiedlichen Materialien experimentieren und neue Techniken kennenlernen wie Hochdruck oder Paper Cut-Out & Collage? Du möchtest eine entspannte Woche mit Gleichgesinnten verbringen und kreativ sein?