Kurse zu Kunst und
Kreativität

Claude Monet ist einer der wichtigsten Vertreter der Kunstrichtung des Impressionismus. Diesen gegen Ende der 1860er Jahre entstandenen Malstil kennzeichnet, dass sich im Bildraum die materielle Qualität der sichtbaren Wirklichkeit graduell auflöst. Was Bedeutung hat, ist der flüchtige optische Eindruck, die Impression eines Bildmotivs. In den Bildern der Impressionisten wird das malerisch eingefangene Sujet zur bloßen Erscheinung. Weniger das Wahrgenommene selbst, sondern der Wahrnehmungsprozess wird zum Gegenstand der Darstellung.

Du findest es spannend, wie Künstler:innen und Influencer:innen sich in vor der Kamera und auf Social Media inszenieren und wie Schauspieler:innen sich für ihre Rollen immer wieder neu erfinden. Es macht dir Spaß, zu experimentieren und in einen fiktiven Charakter zu schlüpfen? Bisher hattest du aber noch nicht den Mut, selbst vor die Kamera zu treten oder du bist unsicher, wie du deine Ideen konkret umsetzen kannst?

Du zeichnest gerne Menschen aber deine Resultate wirken oft steif und übermäßig konstruiert? Du interessierst dich für den menschlichen Akt und suchst nach einem kreativen Umfeld und der Möglichkeit, mit professionellen Modellen zu arbeiten? Du willst zeichnen (lernen), um dich auszudrücken, den Alltag zu vergessen und deine Kreativität zu entfalten? Hier findest du den passenden Kurs!

Du möchtest illustrieren lernen, weißt aber nicht, wie man beginnt? Du weißt, was du aussagen möchtest, findest aber nicht das richtige Bild? Oder weißt du bereits, was du darstellen möchtest, triffst aber nicht die richtige Stimmung? Du suchst nach Möglichkeiten, deine Zeichentechnik zu verbessern und die Wirkung deiner Illustrationen zu verstärken? Du kennst die Bedeutung von Farben, Kontrasten, Komposition und Perspektive, weißt aber nicht, diese zielgerichtet einzusetzen? Du hast eine stilistische Absicht oder Vorbilder, es gelingt dir aber nicht, deine Illustrationen entsprechend umzusetzen?

Du experimentierst gerne mit Materialien, interessierst dich für neue Techniken der Papiergestaltung und suchst Möglichkeiten, um die Ästhetik deiner Bildsprache weiterzuentwickeln? Du möchtest die Collage (neu) kennenlernen, einzigartige Designs und Illustrationen kreieren und sie in einem Leporello-Buch kombinieren?

Du zeichnest gerne und interessierst dich für die Darstellung des menschlichen Körpers? Du suchst nach einem kreativen Umfeld und der Möglichkeit, mit professionellen Modellen zu arbeiten? Bleistift und Aquarell sind die Techniken deiner Wahl?

Du bist auf der Suche nach neuen Ideen, mehr Inspiration und Kreativität? Du willst deine Zeichentechniken aufs nächste Level bringen? Oder ganz neu spielerisch einsteigen?

Du möchtest zeichnen lernen? Eine technische Basis aufbauen oder deine vorhandenen Kenntnisse verfeinern? Du interessierst dich für konzeptionelle Fragen, wie man eine Zeichnung beginnt, das Thema und die dazu passende Technik auswählt? Du möchtest ein grundsätzliches Verständnis einerseits der Arbeitsmittel, andererseits von Struktur, Form und Komposition erwerben? Kurz: Du suchst einen Kurs, der dich auf allen Ebenen der Zeichnung voran bringt?

Du interessierst dich für Mangas und möchtest Geschichten erzählen? Du freust dich auf Anregungen zur Technik, Feedback zur Dramaturgie, Tipps und Tricks zur Zeichnung? Du suchst einen kreativen Rahmen und fachliche Begleitung für deinen Story-Manga von Entwurf bis Reinzeichnung?

Bilder AlterMeister faszinieren - damals wie heute. Über die Jahrhunderte hinweg erzählen sie uns ihre Geschichten, wir staunen über ihre formale Pracht und inhaltliche Relevanz. Das Zeichnen war dabei stets ein Teil des Bildes, alle Maler mussten auch zeichnen können! Diese Kursserie zu Zeichentechniken verschiedener Kunstepochen und Künstler:innen, von der Antike bis zur Moderne, soll dir vor allem eines zeigen: wie die Alten Meister gezeichnet haben.

Du suchst den passenden Einstieg ins digitale Zeichnen und Illustrieren? In diesem Kurs entdeckst du Schritt für Schritt die Vielfalt an Möglichkeiten, die dir die digitale Welt eröffnet und lernst, wie du deine Ideen am iPad umsetzen kannst. Mit Procreate auf dem iPad kannst du dein volles Kreativpotenzial immer und überall entfalten und dabei die volle Palette der digitalen Illustrationsmöglichkeiten ausschöpfen.

Möchtest du eine der vielfältigsten und wandlungsfähigsten Maltechniken kennenlernen? Eine Maltechnik, die dir nahezu alle malerischen Möglichkeiten an die Hand gibt, von pastos zu lasierend, von altmeisterlich fein bis experimentell und wild? Die dir alle Auftragsmöglichkeiten bietet, von Spachtel über Schwamm bis hin zur klassischen Pinselmalerei? Die wasservermalbar ist und auch noch als hervoragender Klebstoff Einsatz finden kann?

Du möchtest Texte illustrieren, weisst aber nicht wie du beginnst? Mit Bild und Text erzählen können? Geschichten durch den Einsatz von Farben die richtige Stimmung geben? Struktur in deinen kreativen Prozess bringen? Passende Zeichentechniken für ein breites Spektrum an Anwendungsmöglichkeiten wie Kinderbuch oder Buchillustration lernen? Du bist auf der Suche nach einem kohärenten Stil, um deine Form- und Bildsprache zu entwickeln?

Du bist neugierig auf Ölfarben, hast Spaß am malen aber Respekt vor der Technik? Oder hast du schon erste Erfahrungen mit der Ölmalerei gemacht und möchtest dich den technischen Grundlagen widmen, um deine Ergebnisse zu verbessern? Du willst deine persönlichen Ideen malerisch realisieren, praxisnahe Maltricks kennenlernen und an deinem künstlerischen Ausdruck feilen? Dann bist du hier richtig!

Du hast vor, Kunst oder Design zu studieren, bist aber unsicher, wie du ein überzeugendes Portfolio erstellst? Vielleicht ist aber auch noch nicht ganz klar, wohin die Reise geht und welches künstlerische Fach überhaupt das Beste für dich ist? Dann bist du hier genau richtig.

Du hast vor, Kunst oder Design zu studieren, bist aber unsicher, wie du ein überzeugendes Portfolio erstellst? Vielleicht ist aber auch noch nicht ganz klar, wohin die Reise geht und welches künstlerische Fach überhaupt das Beste für dich ist? Dann bist du hier genau richtig.

Bilder AlterMeister faszinieren - damals wie heute. Über die Jahrhunderte hinweg erzählen sie uns ihre Geschichten, wir staunen über ihre formale Pracht und inhaltliche Relevanz. In Medien oder bei Führungen erfahren wir vieles über den kunsthistorischen Kontext dieser Bilder, über die Künstler:innen und ihre Auftraggeber, über die abgebildeten Personen, ihre gesellschaftliche Stellung und Lebensgeschichten. Über die Maltechnik dieser Bilder hingegen erfährt man zumeist wenig.

Du liebst Pflanzen? Du interessierst dich für Aquarellfarbe und ihre vielfältigen Anwendungsmöglichkeiten? Das Zeichnen und Malen von Details macht dir Spaß? Hier lernst du wie botanische Illustrationen entstehen!

Du interessierst dich für Geschichten und willst dazu Charaktere designen? Du möchtest deinen eigenen Comic oder ein Kinderbuch illustrieren und dafür ausdrucksstarke Figuren gestalten, die deine Geschichte einzigartig machen? Du hast bereits ein Konzept und benötigst nur die Tools und Techniken, um alles zusammenzufügen?

Du möchtest schnell und unkompliziert Illustrationen zeichnen können? Grundlegende Zeichentechniken wie Linienführung, Flächenkontraste und Schattierung erlernen? Ins Detail gehen ohne dich von Farben ablenken zu lassen? Lernen wie du einen farbigen Eindruck erzeugst ohne Farben zu verwenden? Dich im Schwarz-Weiß-Kontrast üben und in die Tiefen der Grautöne abtauchen?

Du bist an der Darstellung von Gesichtern interessiert? Möchtest wissen, wie man auf einfache Art mit Hilfe des ausdrucksstarken Mediums Aquarell eindrucksvolle Portraits malen kann? Du suchst ein anwenderfreundliches Medium, bei dem man einfach drauflos malen kann? Hier findest du den passenden Kurs!

Du interessierst dich für Schriftgestaltung und willst dich mit dem Thema Logo-Entwicklung auseinandersetzen? Du hältst Ausschau nach einem Einsteiger:innenkurs, der dir einen guten Überblick über historische Entwicklungen und die aktuellsten Trends gibt? Du suchst nach Infos, wo du hochwertige Schriften für Web und Print kostenlos oder gegen günstige Lizenzgebühren finden kannst?

Du interessierst dich für farbige Zeichen- und Maltechniken wie Ölpastell und Buntstift, Acryl und Aquarell? Du möchtest Farben gezielt in deinen Bildern einsetzten, um eine Stimmung oder Emotionen hervorzurufen? Dich interessiert das richtige Mischen von Farben, ihre Bedeutungen, wie sie wirken und was sie in uns auslösen?

Du findest Menschen inspirierend und möchtest Portraits malen lernen? Deinen Bildern fehlt es an räumlicher Tiefe, Ähnlichkeit oder Charakter? Du denkst, Menschen zu malen ist (zu) schwierig? Dann bist du bei mir richtig! Ich zeige dir, dass Portraits zu malen gar nicht so schwierig ist und wie du schon nach kurzer Zeit zu tollen Ergebnissen kommst ✨

Deine Kreativität beginnt schon bei der Materialauswahl? Du möchtest neue Wege beschreiten und dein Wissen über Farben erweitern? Du interessierst dich für nachhaltige Möglichkeiten zur Herstellung eigener Farben zum Malen, Schreiben oder Färben von Stoffen?

Du bist fasziniert von der Technik der Radierung und wolltest schon immer gerne wissen, wie man diese selbst herstellt? Du hast den Tiefdruck bereits kennengelernt, möchtest aber deine eingerosteten Kenntnisse wieder auffrischen? Du arbeitest im kreativen Bereich und möchtest dein technisches Repertoire erweitern? Du möchtest die Druckgrafik nicht nur in der Theorie und aus der Kunstgeschichte kennen lernen sondern eine praktische, handwerkliche und direkte Erfahrung machen? Du beschäftigst dich gerne langfristig mit Ideen und Projekten, bist neugierig und offen für Überraschungen und Wendungen bei deinem kreativen Tun, hast Geduld und suchst den Austausch mit Menschen, die auch so „ticken“?

Du interessierst dich für Mode und willst eine eigene Kollektion entwerfen? Du möchtest die einzelnen Schritte kennenlernen, die dir dabei helfen deine Ideen umzusetzen? Du hast Lust auf Body Positivity und Diversität, hast aber bisher noch nicht den richtigen Mode-Kurs gefunden, der über gängige Körper-Stereotypen hinaus reicht?

Du möchtest Stillleben, Menschen, Portraits zeichnen lernen, kommst aber alleine nicht weiter? Du hast früher gerne gezeichnet und möchtest wieder beginnen? Dann lass es uns in meinem Zeichenkurs gemeinsam versuchen!

Du zeichnest gerne und interessierst dich für die Darstellung des menschlichen Körpers? Du suchst nach einem kreativen Umfeld und der Möglichkeit, mit professionellen Modellen zu arbeiten? Kohle, Rötel und Pastellkreide sind die Techniken deiner Wahl?

Du hast Ideen und Geschichten im Kopf, tust dir aber schwer damit Emotionen, Stimmungen und erzählerische Spannung so aufs Papier zu bringen, dass sie auch deinen Vorstellungen entsprechen? Du weißt, dass Themen wie Bildaufbau, Komposition, Perspektive und Farbeinsatz wichtig sind für dein Bild, hast aber Schwierigkeiten damit sie passend einzusetzen? Deine Zeichnungen sehen immer ähnlich aus und du findest sie könnten interessanter wirken, weißt aber nicht wie du das erreichen kannst? Oder vielleicht möchtest du auch ein eigenes Illustrations-Projekt umsetzen und suchst dabei nach Unterstützung? In diesem Onlinekurs lernst du die Grundlagen des Illustrierens!

Bilder AlterMeister faszinieren - damals wie heute. Über die Jahrhunderte hinweg erzählen sie uns ihre Geschichten, wir staunen über ihre formale Pracht und inhaltliche Relevanz. In Medien oder bei Führungen erfahren wir vieles über den kunsthistorischen Kontext dieser Bilder, über die Künstler:innen und ihre Auftraggeber, über die abgebildeten Personen, ihre gesellschaftliche Stellung und Lebensgeschichten. Über die Maltechnik dieser Bilder hingegen erfährt man zumeist wenig.

Du wünschst dir, in die Mannigfaltigkeit der zeichnerischen Möglichkeiten einzutauchen? Dich mit expressiven kraftvollen Strichen oder mit zarten Schraffuren und spannenden Oberflächentexturen auszudrücken? Dich interessiert, was ganz pur und klar mit einem Stift und kreativer Energie allein entstehen kann?

Du liebst Pflanzen? Du interessierst dich für Aquarellfarbe und ihre vielfältigen Anwendungsmöglichkeiten? Das Zeichnen und Malen von Details macht dir Spaß? Hier lernst du wie botanische Illustrationen entstehen!

Du suchst neue Impulse und Gestaltungsmethoden für deine Malerei? Hilfestellungen für die Etablierung einer eigenen Bildsprache? Mehr Sicherheit im formalen Aufbau deiner Werke? Dann findest du hier den passenden Malkurs!

Du findest Menschen inspirierend und möchtest Portraits zeichnen lernen? Deinen Zeichnungen fehlt es an räumlicher Tiefe, Ähnlichkeit oder Charakter? Du denkst, Menschen zu zeichnen ist (zu) schwierig? Dann bist du bei mir richtig! Ich zeige dir, dass Portraits zu zeichnen gar nicht so schwierig ist und wie du schon nach kurzer Zeit zu tollen Ergebnissen kommst ✨

Du hast Freude am Zeichnen, möchtest unterschiedliche Techniken kennenlernen und sehen, was dir liegt? Bleistift kennst du schon und möchtest dein Repertoire durch Buntstifte, Kohle, Tusche und Ölpastell erweitern? Du hast Lust auf fünf intensive Zeichentage voll frischer Inputs, technischer Fortschritte und neuer Sichtweisen?

Du findest Menschen inspirierend und möchtest die Aktzeichnung erlernen? Deinen Zeichnungen fehlt es an räumlicher Tiefe, Ähnlichkeit oder Charakter? Du denkst, Menschen zu zeichnen ist (zu) schwierig? Dann bist du bei mir richtig! Ich zeige dir, dass Akte zu zeichnen gar nicht so schwierig ist und wie du schon nach kurzer Zeit zu tollen Ergebnissen kommst ✨

Die Expressivität des inszenierten Körpers führt uns weit weg vom Modus des tradierten, abgeschlossenen und oft klischeehaften Aktbildes; hin zu einer hybriden und abstrakten Ausdrucksform. Ein offenes Spiel zwischen "Still Life" und Ausdruckstanz, Licht und Schatten, Mimik und Gestik, Körper-Fusion und Groteske. Praktiken des Unabgeschlossenen sowie der Fragmentierung und Auflösung der Körperform bilden einen Schwerpunkt dieses Workshops.

Die analytische Wahrnehmung steht am Anfang des Naturstudiums. Architektur, Natur, Dingwelten jeglicher Art werden in ihrer räumlich-plastischen Konstruktion sowie als Teil eines erweiterten Wirkungszusammenhangs zeichnerisch untersucht und bildnerisch erfahrbar gemacht. Es geht um ein Begreifen von Wirklichkeit: analytisch, forschend, sinnlich, kreativ, experimentell.