Kurse zu Kunst und
Kreativität

Graffiti gibt es bereits seit der Steinzeit in Form von Höhlenmalerei oder als „Latrinalia“ in der Antike. Wenn wir heute von Graffiti sprechen, meinen wir meist „Style-Writing“, also Graffiti in Form von Buchstaben und auch Charactern (Figuren). Es gibt viele Facetten von Graffiti (Streetart, Urban Art, Style-Writing, Stencilgraffiti, etc..), eines jedoch haben alle Formen dieser Kunstart gemeinsam: sie sind eine Form der persönlichen Mitgestaltung des öffentlichen Raumes. Denn dort spielt sich Graffiti ab und hier kann man es auch überall finden: auf Häusern, Wänden, Zugstrecken, Autobahnen, Zügen, Dächern, Containern, Bauzäunen, in Tunneln, etc...

Das "Jetzt" in der Zeichnung zu formulieren, ist die Essenz unserer Arbeit: abstrakt, gegenstandslos. "Ohne Titel". Wir akzeptieren den Moment. Ein Moment innerer Leere, höchster Wachsamkeit für etwas, was einem vielleicht zufällt. Schnelle Entscheidungen. Zeichnung wird zum Generator einer unabhängigen Wirklichkeit. Impulse, gezielte Aufgabenstellungen und lustvolle Improvisationen treiben die Arbeit voran. Wir arbeiten in Serien, verweben Disparates. Erinnertes, Zufälliges, Sounds etc. können zum Katalysator werden. Die Linie ist unser Material. Farben und mixed media treten je nach Vorlieben hinzu. Etwas Flüchtiges, Fragmentarisches, Suchendes, Unfertiges kann entstehen. Am Ende ist entscheidend, wie präsent, wie sperrig, anmutig oder kraftvoll ein Blatt ist. Ein zeichnerisches Abenteuer. Ins Offene.

Du hast bereits Grundkenntnisse in der Ölmalerei erworben und Lust auf mehr? Du suchst kreativen Austausch mit Gleichgesinnten, möchtest mehr über Malerei erfahren, deine Skills vertiefen und an deinem künstlerischen Ausdruck feilen?

Du möchtest kreativ sein, weißt aber alleine nicht was du eigentlich zeichnen könntest? Einen Abend nur dir alleine widmen? Suchst eine gute Atmosphäre, in der du regelmäßig lustvoll inspirierend arbeiten kannst? Ohne Druck neue Techniken kennenlernen und dich individuell in eigene Arbeiten vertiefen?

Du zeichnest gerne und interessierst dich für die Darstellung des menschlichen Körpers? Du suchst nach einem kreativen Umfeld und der Möglichkeit, mit professionellen Modellen zu arbeiten? Bleistift und Aquarell sind die Techniken deiner Wahl?

Du interessierst dich für Malerei und möchtest probieren, selbst zu malen? Du bist neugierig auf Ölfarben und möchtest herausfinden, ob dir die Technik gefällt? Du möchtest dein eigenes Motiv umsetzen, weißt aber nicht wie?

Wenn du gerne besser zeichnen lernen möchtest … wenn du es liebst, Figuren, Schreibtisch-Krims-Krams, dein Haustier oder Freunde abzuzeichnen … experimentierst und Neues ausprobierst … dir gerne ansiehst, wie „große“ KünstlerInnen arbeiten, manches dabei aber noch besser verstehen oder erklärt haben möchtest … oder wenn du mit dem Gedanken spielst, eine Aufnahmeprüfung z.B. für die Graphische oder Herbststraße zu machen…

Du möchtest ein Kinderbuch illustrieren? Hast schon länger eine Geschichte im Kopf und weißt nicht recht wie du beginnen sollst? Möchtest für deine Kinder endlich deine Gute-Nacht-Geschichten aufschreiben und visualisieren? Du willst neue Techniken der Umsetzung kennenlernen und dich mit anderen Gleichgesinnten austauschen? Du suchst einen geschützten Rahmen, wo du regelmäßig nur für dich an deinen Illustrationen arbeiten kannst?

Du hast begonnen an einem Kinderbuch zu arbeiten oder bereits den Kurs Die ersten Schritte besucht? Hast bereits ein Storyboard und möchtest es überarbeiten oder an der Ausführung arbeiten? Wünscht dir Feedback zur Dramaturgie und freust dich auf Anregungen zu Techniken, die du noch nicht kennst? Möchtest regelmäßigen, kontinuierlichen Rahmen an deinem Projekt weiterarbeiten? Dich mit Gleichgesinnten austauschen? Informationen zu Verlagen und Umsetzungsmöglichkeiten bekommen?

Der Kurs bei Krasimira Stikar widmet sich den Grundlagen des Zeichnens und Malens für Kinder: Naturstudie, Perspektive, Darstellung des menschlichen Körpers, Porträt, verschiedene Techniken und Stile der modernen Kunst. Die teilnehmenden Kinder können ihrer Fantasie freien Lauf lassen und in ihrem eigenen Tempo und Stil arbeiten.

Du hast schon genug Mandalas ausgemalt? Die Buntstiftzeichnungen werden langsam langweilig? Du willst etwas Neues ausprobieren und mit unterschiedlichen Techniken experimentieren? Mit Tusche vielleicht, oder mit Ton? Mit Papiermaché, Acryl oder Pastellkreide? Du willst basteln, kritzeln, drucken, Comics zeichnen?

Wie zeichnet man Manga-Figuren? Was bedeutet eigentlich „Manga“, was zeichnet ihn aus und welche Regeln gilt es zu beachten? Welches Zeichenmaterial verwendet man, gibt es Hilfsmittel, Tipps und Tricks?

Du möchtest in entspannter Atmosphäre zeichnen und malen? Du hast zündende Ideen, aber es fehlt dir an Wissen über Techniken und Komposition? Du überlegst, eine höhere Schule mit bildnerischem Schwerpunkt zu besuchen und möchtest dich auf die Aufnahmeprüfung vorbereiten? Du suchst Gleichgesinnte, die auch gerne künstlerisch aktiv sind?

Du möchtest lernen, Gesichter und Menschen darzustellen? Deine Technik soll verbessert werden? Du interessierst dich für Tipps und Tricks?

Du interessierst dich für Mangas und möchtest Geschichten erzählen? Du freust dich auf Anregungen zur Technik, Feedback zur Dramaturgie, Tipps und Tricks zur Zeichnung? Du suchst einen kreativen Rahmen und fachliche Begleitung für deinen Story-Manga von Entwurf bis Reinzeichnung?

Du interessierst dich für digitale Illustrationen? Du möchtest auf dem iPad zeichnen oder malen lernen? Oder du hast dich bereits mit Procreate beschäftigt und suchst Hilfestellung in dessen Anwendung?

Du bist fasziniert von den lichten Farben des Aquarells und möchtest lernen, wie man diese zarte Wirkung im Bild erzielt? Du möchtest in dieser fordernden Technik vorankommen und wünschst dir deshalb klares technisches Know How, wie du mit den unterschiedlichen Methoden der Aquarellmalerei umgehst? Du bist neugierig auf die gezielte Verbindung von Pigmenten und Wasser und hast Freude am Experiment?

Du möchtest Stilleben, Menschen, Porträts zeichnen lernen, kommst aber alleine nicht weiter? Du hast früher gerne gezeichnet und möchtest wieder beginnen?

Du möchtest malen lernen und deine persönlichen Ideen bildnerisch realisieren? Du möchtest eine unkomplizierte Maltechnik erlernen und verstehen, was ein gelungenes Bild ausmacht? Du suchst nach Tipps und Tricks, die den Einstieg erleichtern oder um deine Ergebnisse zu verbessern?

Du schreibst Geschichten und möchtest sie illustrieren? Du möchtest spannende Erlebnisse, Reisen oder Anekdoten zeichnerisch nacherzählen? Du möchtest deine Ideen visuell darstellen, einen Comic oder eine Bildergeschichte zeichnen oder hast eine Idee für ein Kinderbuch, weißt aber nicht, wie und wo du anfangen sollst, wie du deine Ideen ordnest und strukturiert umsetzt, welche erzählerischen Regeln man beachten muss, wie du den richtigen Ton und die richtige Formensprache findest, ob du vorher gut zeichnen können musst (nein) oder was du überhaupt für einen Zeichenstil hast? Du suchst einen produktiven Rahmen um endlich konzentriert an deinen Ideen arbeiten zu können, du suchst nach anregenden Feedbacks, Austausch und gegenseitiger Inspiration in einer Gruppe?

Du hast Freude am Zeichnen, suchst Orientierung, möchtest unterschiedliche Techniken kennenlernen und sehen, was dir liegt? Bleistift kennst du schon (ein bisschen) und möchtest dein Repertoire erweitern? Vielleicht interessiert dich Farbe und du möchtest gerne mehr über Buntstifte, Öl- und Pastellkreiden erfahren?

Du hast vor, Kunst oder Design zu studieren, bist aber unsicher, wie man ein überzeugendes Portfolio erstellt? Dir fehlen technische Fertigkeiten, du benötigst konzeptionelle Unterstützung oder suchst einen geeigneten kreativen Rahmen zur Erstellung deiner Mappe? Vielleicht ist aber auch noch nicht ganz klar, wohin die Reise geht und welches künstlerische Fach überhaupt das Beste für dich ist?

Du möchtest illustrieren lernen, weißt aber nicht, wie man beginnt? Du weißt, was du aussagen möchtest, findest aber nicht das richtige Bild? Oder weißt du bereits, was du darstellen möchtest, triffst aber nicht die richtige Stimmung? Du suchst nach Möglichkeiten, deine Zeichentechnik zu verbessern und die Wirkung deiner Illustrationen zu verstärken? Du kennst die Bedeutung von Farben, Kontrasten, Komposition und Perspektive, weißt aber nicht, diese zielgerichtet einzusetzen? Du hast eine stilistische Absicht oder Vorbilder, es gelingt dir aber nicht, deine Illustrationen entsprechend umzusetzen?

Du hast Erfahrung im Bereich Bleistiftzeichnung und würdest gerne andere grafische Medien ausprobieren? Du willst als Comic-ZeichnerIn oder IllustratorIn tätig sein, dir fehlt aber das technische Repertoire dazu? Du interessierst dich für ein Studium im Bereich Grafik, Illustration, Grafik Design oder Animation und willst vorher mehr über die entsprechenden Techniken erfahren?

Du bist neugierig auf Ölfarben, hast aber Respekt vor der Technik? Du möchtest malen lernen, weißt aber nicht, wie man beginnt? Hast vielleicht schon erste Schritte in Öl gemacht und möchtest dich jetzt den technischen Grundlagen widmen, um deine Ergebnisse zu verbessern?

Du bist fasziniert von der Technik der Radierung und wolltest schon immer gerne wissen, wie man diese selbst herstellt? Du hast den Tiefdruck bereits kennengelernt, möchtest aber deine eingerosteten Kenntnisse wieder auffrischen? Du arbeitest im kreativen Bereich und möchtest dein technisches Repertoire erweitern? Du möchtest die Radierung nicht nur in der Theorie und aus der Kunstgeschichte kennen lernen sondern eine praktische, handwerkliche und direkte Erfahrung machen? Du beschäftigst dich gerne langfristig mit Ideen und Projekten, bist neugierig und offen für Überraschungen und Wendungen bei deinem kreativen Tun, hast Geduld und suchst den Austausch mit Menschen, die auch so „ticken“?

Have you ever wanted to make a comicbook or a graphic novel, but had no idea where to start from? You can't figure out how to make your characters memorable and unique? Do you have awesome ideas for your comics, but when you try to draw them they don't look how you intended? Is the story you try to tell still a bit confused and unclear? You need help to finish your drawings with a nice, clean outline?

Du zeichnest und malst gerne, aber dein Hauptmotiv wirkt isoliert, deine Bilder leuchten nicht oder du kannst das, was du siehst, nicht deiner künstlerischen Absicht entsprechend zu Papier bringen? Kurz: Du suchst nach inspirierenden neuen Impulsen für deine Kunst?

Bilder Alter Meister faszinieren - damals wie heute: erhaben und zeitlos in ihrer Kraft und Pracht stehen sie außerhalb des schnelllebigen Bilderzirkus von Instagram & Co. Über die Jahrhunderte hinweg erzählen sie Geschichten, die uns noch immer berühren, und wir staunen über die Klarheit und Transparenz ihrer Farben. In Kunstbüchern, Medien oder bei Führungen in Museen erfahren wir vieles über den kunsthistorischen Kontext dieser Bilder, über ihre Auftraggeber und Themen, die abgebildeten Personen, ihre gesellschaftliche Stellung und Lebensgeschichten sowie über die Schicksschläge der Maler. Über deren Maltechnik hingegen erfährt man erstaunlich wenig.

Bilder Alter Meister faszinieren - damals wie heute: erhaben und zeitlos in ihrer Kraft und Pracht stehen sie außerhalb des schnelllebigen Bilderzirkus von Instagram & Co. Über die Jahrhunderte hinweg erzählen sie Geschichten, die uns noch immer berühren, und wir staunen über die Klarheit und Transparenz ihrer Farben. In Kunstbüchern, Medien oder bei Führungen in Museen erfahren wir vieles über den kunsthistorischen Kontext dieser Bilder, über ihre Auftraggeber und Themen, die abgebildeten Personen, ihre gesellschaftliche Stellung und Lebensgeschichten sowie über die Schicksschläge der Maler. Über deren Maltechnik hingegen erfährt man erstaunlich wenig.

Bilder Alter Meister faszinieren - damals wie heute: erhaben und zeitlos in ihrer Kraft und Pracht stehen sie außerhalb des schnelllebigen Bilderzirkus von Instagram & Co. Über die Jahrhunderte hinweg erzählen sie Geschichten, die uns noch immer berühren, und wir staunen über die Klarheit und Transparenz ihrer Farben. In Kunstbüchern, Medien oder bei Führungen in Museen erfahren wir vieles über den kunsthistorischen Kontext dieser Bilder, über ihre Auftraggeber und Themen, die abgebildeten Personen, ihre gesellschaftliche Stellung und Lebensgeschichten sowie über die Schicksschläge der Maler. Über deren Maltechnik hingegen erfährt man erstaunlich wenig.

Bilder Alter Meister faszinieren - damals wie heute: erhaben und zeitlos in ihrer Kraft und Pracht stehen sie außerhalb des schnelllebigen Bilderzirkus von Instagram & Co. Über die Jahrhunderte hinweg erzählen sie Geschichten, die uns noch immer berühren, und wir staunen über die Klarheit und Transparenz ihrer Farben. In Kunstbüchern, Medien oder bei Führungen in Museen erfahren wir vieles über den kunsthistorischen Kontext dieser Bilder, über ihre Auftraggeber und Themen, die abgebildeten Personen, ihre gesellschaftliche Stellung und Lebensgeschichten sowie über die Schicksschläge der Maler. Über deren Maltechnik hingegen erfährt man erstaunlich wenig.

Gelb wie die Sonnenblume, blau wie das Veilchen: Woher kommen Farben und Zeichentinten eigentlich? Wo finde ich natürliche Farbstoffe, wie verarbeite ich sie und wie kommen sie in Tuben und Buntstiften hinein?

Du zeichnest gerne und suchst nach anderen Arten der Visualisierung abseits des Bleistifts und des Fineliners? Suchst nach Techniken, die du noch nicht kennst? Du willst dich spielerisch an das Illustrieren annähern? Du hast vielleicht sogar einen Text, den du illustrieren willst? Oder ein Rezept? Du möchtest dich gemeinsam in einer Gruppe regelmäßig austauschen und dich dem kreativen Prozess hingeben?

Du interessierst dich für Malerei und möchtest probieren, selbst zu malen? Du bist neugierig auf Ölfarben und möchtest herausfinden, ob dir die Technik gefällt? Du möchtest dein eigenes Motiv umsetzen, weißt aber nicht wie?

Du zeichnest gerne und interessierst dich für die Darstellung des menschlichen Körpers? Du suchst nach einem kreativen Umfeld und der Möglichkeit, mit professionellen Modellen zu arbeiten? Kohle, Rötel und Pastellkreide sind die Techniken deiner Wahl?

Du zeichnest gerne und möchtest deine Praxis durch Pinsel und Feder erweitern? Dir gefällt die chinesische Tuschemalerei? Du suchst nach einer ausdrucksstarken Technik für deine Illustrationen? Dich interessiert Tusche als Möglichkeit zum Kolorieren, Experimentieren oder als Mischtechnik?

Du interessierst dich für das Gesicht eines Menschen? Du möchtest Porträts deiner Freunde oder Familienmitglieder zeichnen oder malen, traust dich aber nicht oder weißt nicht, wie du anfangen sollst? Du möchtest gerne lernen, welche Farben man verwendet und wie man sie mischt? Du würdest gerne unterschiedliche Gesichtsausdrücke darstellen, weißt aber nicht, wie?

Kannst du dir vorstellen, dich durch inspirierend bunte Altpapierberge zu wühlen und mit Kleister und Schere kreativ zu werden, um deine eigenen Kompositionen zu erfinden? Möchtest du aus schönen Papiermustern, interessanten Strukturen, vielleicht sogar aus eigenen verworfenen Werken neue Bilder erschaffen? Und findest du Übermalungen und Mixed Media spannend, weil dich das vielfältige Springen zwischen den Techniken anspricht und du das Experimentieren schätzt, weil es dich schöpferisch voranbringt?